Aujourd’hui, pour fêter Pâques… heu non trop tard. Bon, d’accord, pour fêter le retour imminent de Game of Thrones (le premier épisode de la saison 6 parait le 24 Avril pour ceux qui ne savent pas), je me suis mise en tête de réaliser des oeufs de dragons. 3 oeufs, comme les 3 dragons de la série.
Commençons avec une technique très facile, pour l’oeuf de Viserion, le dragon crème et or de Daenerys.
Matériel
il vous faut:
un oeuf en polystyrène (j’ai choisi un oeuf de 15cm de haut)
un papier texturé écaille j’ai utilisé celui ci en blanc)
de la peinture à effet (j’ai utilisé de la Fantasy Moon de Pebeo dans les coloris sable et or)
un pinceau brosse
une perforatrice ronde (j’ai utilisée celle ci, qui découpe des cercles de 1.6cm de diamètre)
un dé à coudre (optionnel, mais croyez moi, ça fait du bien d’en avoir un)
de la colle en gel, idéalement sans solvant (comme ça)
Méthode
étape 1
Tout d’abord, j’ai choisi d’apporter un peu de texture et de couleur supplémentaire à mon papier déja texturé, avec la peinture fantasy moon de pebeo. Comme celle ci est à base de solvant, il vaut mieux travailler en extérieur.
Commencez par mélanger votre peinture, les pigments métalliques ayant tendance à s’agglomérer au fond du pot. Astuce, retourner votre pot 5min avant de le secouer!
Avec un pinceau brosse, étaler la peinture dans un seul axe. Toutes vos touches doivent être parallèles. en revanche, jouez sur la quantité de peinture, la texture apparente du coup de pinceau et laissez poser la fantasy moon pour que l’effet martelé apparaisse. Laissez sécher et nettoyez votre pinceau au white spirit, puis à l’eau tiède savonneuse.
étape 2
Une fois le tout bien sec, dégainez la perforatrice et découpez un max de gros confettis. Grâce aux jeux de textures, aucun ne sera identique!
étape 3
Armé de votre boite d’épingles, punaisez les confettis un par un sur l’oeuf en polystyrène. C’est là que vous êtes content d’avoir pensé au dé à coudre! Commencez par la pointe, le haut de l’oeuf, puis recouvrez par rangs successifs,l’épingle dans le bas du cercle en recouvrant l’épingle du rang précedent avec le haut du cercle, pour créer l’impression d’une peau écailleuse. Le dernier confetti, à la base de l’oeuf, sera à fixer avec un point de colle, pour ne pas voir d’épingle.
TADAM!
Vous pouvez à présent vous prendre pour la mère des dragons.
Mais, mais! Me direz vous. Elle n’a pas un dragon, mais trois!
Un peu de patience, je vous prépare deux autres façons de réaliser des oeufs de dragons, avec une difficulté accrue…
Alors, qu’en pensez vous? Avec vous fait les vôtres? Etes vous impatients de voir la série reprendre?
Suite à une vidéo de la vlogueuse américaine Sea Lemon, j’ai trouvé une idée pour ranger mes masking tapes, que je possède en grand nombre (travailler au sein d’un magasin d’arts créatifs n’aide pas à refréner mes pulsions de mignonneries).
L’astuce est simple! il vous faut: une boite, un plateau… un support qui servira d’étagère, (voici le mien), quelques pinces à dessins, le modèle dont les pinces peuvent se rabattre (j’ai utilisé celles ci) et une baguette en bois de 5mm de diamètre (ici).
il vous faudra couper la baguette en tronçons 5cm plus larges que votre support étagère, placer les pinces sur votre support (rabattre une des deux branches de la pince si votre support est en diagonale) et glisser la baguette, dûment garnie de vos plus beaux masking tapes, rubans, rouleaux de scotch, bobines de fils… dans les boucles des pinces! Puis vous n’avez qu’à accrocher votre étagère décorative au dessus de votre plan de travail.
j’ai personnellement décoré le fond de ma boite d’un beau papier yuzen japonais, fraîchement reçu dans ma Washi Box, système d’abonnement surprise qui me permet de recevoir chaque mois de beaux papiers en provenance directe du japon. Les pinces peuvent aussi se décorer de vos plus beaux masking tapes!
Pour vous servir, vous pouvez soit les dérouler directement à partir de leur emplacement sur la baguette, ou bien retirer la baguette le temps de vos créations!
Qu’en pensez vous? Aimez vous l’idée pour ranger vos masking tapes? Montrez moi les vôtres sur la page facebook du blog!
suite à de nombreuses demandes de nuanciers à colorier supplémentaires de telle ou telle marque, j’ai décidé de les regrouper dans un second article.
Les nuanciers en eux même sont sous les images, histoire de garder l’article environ lisible. il vous suffit d’ouvrir le lien puis « enregistrer l’image sous ».
Nuanciers de Crayons de Couleurs
A imprimer plutôt sur un papier à grain léger type Canson C à Grain, trouvable en supermarché au rayon papeterie scolaire, peu importe le grammage.
A imprimer sur un papier très fin et très lisse spécifique aux markers, appelé Layout. A défaut du papier machine fera l’affaire, simplement vos feutres seront usés plus vite.
(celui ci est officiel, je ne fait que le repartager)
Avez vous besoin d’autres nuanciers? Je serais ravie de voir des photos de vos nuanciers complétés, n’hésitez pas à les partager sur la page facebook Ywana!
il y a quelques jours, je me suis vantée sur Facebook d’avoir mis mes premiers thés glacés de l’année au frigo. Ma soeur m’a proposé d’en faire un post de blog. Je trouve ça bien trop simple à faire pour expliquer quoi que ce soit, mais elle a répondu qu’elle n’aime pas le thé parce que c’est amer! Je me suis retrouvée à lui expliquer vite fait qu’un bon thé n’était pas amer… Elle m’a eu, puisque sa réponse a été « bah tu vois que tu as des choses à dire :p ». Vilaine.
Toutes les couleurs du Thé
Vous savez déjà qu’il existe au moins deux grandes familles de Thé. le thé vert et le thé noir. Mais avez vous entendu parlez des thés blancs, bleus ou rouges? Savez vous à quoi ça correspond?
En dehors du rouge, c’est la même plante. Les temps et températures d’infusion sont bien sûr donnés à titre indicatif, le tout pouvant varier selon le type de votre thé.
le Thé Blanc
Le thé blanc est celui qui a subit le moins de transformations: après récolte, il est simplement séché. Son goût est extrêmement subtil. Son infusion ne doit pas se faire à plus de 70°C, au risque de l’abimer. On l’infuse 5 à 10 minutes.
le Thé Vert
Le thé vert a été torréfié à 100°C, roulé, puis desséché. Son infusion se fait entre 70 et 75°C de 1 à 5 minutes selon les variétés. Sa teneur en théine est la plus élevée.
le Thé Bleu
Le thé bleu, également appelé Oolong ou Wu Long est d’abord séché au soleil, puis mis à fermenter. Il est brassé régulièrement dans une pièce maintenue humide (85% d’humidité) entre 20 et 25°C. Il est ensuite torréfié pour stopper la fermentation à un degré qui varie selon les régions. Les feuilles sont ensuite roulées.
Il s’infuse à 95°C (eau frémissante) 5 à 7 minutes.
le Thé Noir
Le thé noir est un thé dont la fermentation a duré plusieurs heures (dans une pièce à 95% d’humidité maintenue entre 20 et 22°C et aérée) avant d’être également stoppée par torréfaction à 90°C.
Les thésfumés sont des thés noirs dont le séchage après la récolte a été fait au dessus d’un feu de racines d’épicéas, selon une durée plus ou moins longue en fonction du goût souhaité.
Les thés noirs s’infusent entre 80 et 95°C de 2 à 5 minutes selon le type.
le Thé Rouge
Le thé rouge n’est pas issu du théier mais d’un buisson nommé Rooibos, originaire d’Afrique du Sud. Il ne contient donc pas de théine et peut se boire à tout moment de la journée.
Les Qualités du Thé
Je me souvient avoir discuté de thé avec un Indien, lui citant deux trois types que j’apprécie. Il m’avait coupé, les yeux ronds, me demandant si j’étais déjà allée en Inde, vu que j’avais l’air de connaitre la géographie locale…
En effet, la plupart des noms de thé que nous connaissont sont en réalité des noms de localités d’où sont originaires les thés, avec leur techniques de productions particulières. Le Darjeeling est donc originaire de la ville du même nom, située au nord est de l’Inde, au pied de l’Himalaya. Le Ceylan est originaire du Sri Lanka (c’est le nom de l’île principale). Le thé d’Assam est originaire du nord est de l’Inde, entre Bangladesh, Bouthan et Birmanie. Le Yunnan est une province du sud ouest de la Chine…
Enfin, au même titre que les Vins en France, la qualité finale du thé est fonction de beaucoup de choses: ensoleillement de la plantation, humidité, qualité du sol, moment de la récolte, capacités technique des planteurs, des cueilleurs, réussite ou non de la fermentation, taille des feuilles… N’oublions pas que le thé est beaucoup produit dans des régions soumises à la Mousson! On va donc parler de Crus, voire de Millésimes également pour le thé.
Un bon thé n’est donc pas forcément amer, au contraire! Un thé amer est un thé dont l’infusion est ratée (trop chaude et/ou trop longue) ou dont la qualité est faible. Les thés sont triés selon leurs qualité; plus ou moins brisé. Plus la feuille est brisée, plus elle libérera de tanins, responsables de l’amertume. Notez que les thés en sachets des supermarchés sont souvent des thés très brisés, de qualité faible, dont il sera très facile de rater l’infusion. Quand au thé le plus connu, celui à l’étiquette jaune (pour ne pas citer), il s’agit en réalité de thé de très faible qualité récolté mécaniquement et… Broyé, branches et feuilles confondues.
Bonus: recette de thé glacé
Il fait chaud, il fait beau, vous avez envie de vous poser de dans un hamac, sur une pelouse, avec un bon bouquin? Il ne vous manque que du thé glacé pour parfaire ce tableau idyllique!
Il vous faut donc: votre thé préféré, de l’eau et votre frigo.
Pour 1L d’eau, comptez 2 cuiller à soupe du thé de votre choix, ou 4 sachets. L’infusion doit se faire au moins 1h, je laisse donc la nuit au frais.
Plusieurs avantages: vous pouvez choisir la quantité (et le type) de sucre (personnellement, je n’en mets pas, mais je vous conseille de gouter avant d’ajouter quoi que ce soit). Le résultat ne sera pas amer, et peu théiné (c’est la chaleur, qui cassant les feuilles, libère la théine et les tanins responsables de l’amertume). Vous pouvez choisir avec quoi l’aromatiser, sirops, jus de fruits, fruits séchés qui infusent en même temps que le thé… ou infuser directement un thé parfumé. A vous d’essayer!
Mes préférés:
Infusion de fleur d’hibiscus (aussi appelé bissap) avec du sirop de gingembre, pour une couleur rouge magnifique et un coté énergisant, ou avec de la menthe fraiche pour le punch.
Thé vert gumpowder et jus de citron (et parfois une pointe de miel), très rafraichissant.
Thé noir à la pèche, avec un peu de sucre, pour ressembler au soda à l’étiquette jaune le plus connu.
Et ainsi de suite…
Et vous? Buvez vous du thé? Quels sont vos variétés préférés? Quels sont vos mélanges de thé glacés préférés?
Aujourd’hui un truc pour ceux qui possèdent des feutres, des crayons, de la peinture… Et qui souhaitent compléter leur gamme de couleur en magasin à l’unité.
L’astuce est ultra simple, mais elle permet d’éviter d’avoir des couleurs en double! En magasin, récupérez les nuanciers des produits, parfois laissés à disposition, ou cherchez les sur le web; ils seront parfois trouvables sur les sites des marques, et vous pourrez les imprimer.
Il vous suffira alors de noter dessus les couleurs que vous possédez, celle que vous souhaitez acquérir, et celle que vous voulez remplacer, puis de vous rendre en magasin papier sous le bras.
Ce que je préfère, c’est encore les nuanciers vierges avec le nom/le numéro de la couleur, ce qui me permet colorier les cases correspondantes au fur et à mesure de l’achat de ma gamme. D’ailleurs, pour une vision de la couleur plus réaliste par rapport à votre utilisation, je ne peux que vous conseiller d’imprimer la grille sur le même type de papier que vos travaux (papier layout pour les feutres à alcool, à grains pour les crayons et l’aquarelle…)
Ce travail vous servira en magasin mais aussi comme référence couleur pour vos travaux car les couleurs imprimées des packagings, étiquettes et dépliants des marques sont généralement obtenues par mélange de 4 couleurs dans une imprimante (jaune, bleu, magenta et noir), tandis que les couleurs dans vos tubes, crayons, feutres, ne sont pas fabriquées de cette façon.
Et en cadeau, des nuanciers de marques que vous pouvez acheter à l’unité! Pour récupérer l’image et l’imprimer chez vous, cliquez droit dessus et choisissez « enregistrer l’image sous ».
Ils sont ici inscrits dans l’ordre dans lequel ils sont présentés dans les meubles de rangement que la marque fournit aux magasins (à ceci près qu’ils sont notés de gauche à droite puis de haut en bas pour tenir sur un A4, alors que dans les meubles c’est de haut en bas puis de gauche à droite, vous suivez?). Merci à Katscrap chez qui j’ai trouvé le fichier Excel que j’ai converti pour vous en image utilisable directement.
Ces feutres contiennent une encre à base d’alcool qui permet, sur le bon type de papier, d’obtenir de parfaits aplats. Ils sont double pointe: une ogive classique et une pointe biseautée de marqueur.
Les meilleurs crayons de couleur au monde! (ultra pigmentés, vous pouvez sans aucun souci dessiner un feu d’artifice sur papier noir si ça vous chante)
mise à jour 31/08/15: suite à une demande, je me rends compte que j’ai zappé de préciser que ce nuancier est aussi valable pour les gammes aquarellables Albrecht Dürer, Art Grip ainsi que la gamme Pitt Pastel de Faber-Castell. Les couleurs sont strictements les mêmes, bien que moins nombreuses dans les gammes art grip et pitt pastel.
Les numéros des couleurs sont écrits sur le corps du stylo après le 68 ou le 88 qui correspond au type (les pen 68 sont des feutre et les point 88 des stylos). La gamme de couleur des point 88 est moins étendue que celle des pen 68.
Leur encre a la particularité d’être aquarellable. Chaque feutre comporte deux pointes: une pointe de feutre en forme d’ogive classique, et une pointe longue et souple comme un pinceau.
Leur encre est permanente et résistante à l’eau, à la lumière…
mise à jour 31/08/15: peut être avez vous remarqué qu’il s’agit des mêmes numéros de couleurs que pour les crayons? magie! mais les couleurs sont moins variées que pour les polychromos ou les albrecht dürer.
A la demande de Danielle dans les commentaires, voici le nuancier des crayons de couleur Prismacolor Premier (que je n’ai pas testé personnellement). Je m’excuse, je n’ai trouvé que la liste par ordre alphabétique des couleurs, celui là vous n’aurez pas un joli dégradé en le remplissant…
A la demande de Setsuka dans les commentaires, voici le nuancier de la gamme Color peps de chez Maped. La gamme n’étant pas vendue à l’unité, j’ai eu quelques difficultés à trouver les noms de chaque couleur, j’espère ne pas en avoir oublié!
Si vous souhaitez d’autres nuanciers d’autres marques, n’hésitez pas à me le demander, je vous le ferais si c’est possible!
EDIT: une suite à cet article a été écrite! cliquez sur le lien pour plus de nuanciers!
L’encre de Chine est à l’origine sous forme de bâtonnets composé de laque (une résine naturelle au même titre que le caoutchouc) teintée au noir de fumée (de la suie donc) que l’on broyait finement en la mélangeant à plus ou moins d’eau selon l’intensité du noir voulue.
Pour mes tests, j’ai utilisé la méthodologie suivante: j’ai déposé deux taches d’encre avec le batonnet ou la pipette fixée au bouchon, ou au pinceau synthétique. Le lavis réalisé avec un pinceau petit gris en ajoutant de l’eau au fur et à mesure à ma tache sur le papier. j’ai ensuite laissé sécher une nuit avant de passer de l’eau sur la deuxième tache, et enfin, j’ai gommé mes traits de construction (aucune encre n’a bougé).
Le papier utilisé est du Montval de chez Canson (il n’est pas impossible que le PH du papier, sa composition, joue sur la teinte finale des lavis).
Encre de Chine à la pagode Sennelier
Encre pure – Encre pure recouverte d’eau – Lavis
Satinée, résistante à l’eau, joli lavis neutre
Encre de Chine Corector
Encre pure – Encre pure recouverte d’eau – Lavis
Satinée/mate, résistante à l’eau, joli lavis neutre
Encre de Chine Talens
Encre pure – Encre pure recouverte d’eau – Lavis
Satinée, résistante à l’eau, Lavis neutre contenant des particules
Encre de Chine Pelikan
Encre pure – Encre pure recouverte d’eau – Lavis
Mate, résistante à l’eau, Lavis neutre contenant des particules
Encre de Chine Nan-King
Encre pure – Encre pure recouverte d’eau – Lavis
Très mate, noir le plus profond, résistante à l’eau, très beau lavis neutre
Encre de Chine Rotring
Encre pure – Encre pure recouverte d’eau – Lavis
Satinée Brillante, ABSOLUMENT PAS WATERPROOF (contrairement à ce qui est écrit sur l’emballage), lavis neutre
Encre de Chine Staedtler Mars Plastic
Encre pure – Encre pure recouverte d’eau – Lavis
Satinée, Résistance à l’eau imparfaite, très pigmentée, lavis neutre nécessitant pas mal d’eau
Encre de Chine Graphic Pebeo
Encre pure – Encre pure recouverte d’eau – Lavis
satinée brillante, noir intense, résistante à l’eau, lavis neutre
J’ai également testé d’autres encres pour voir leurs réactions:
Encre noire Waterman
Encre pure – Encre pure recouverte d’eau – Lavis
Mate, noir chaud, aquarellable (encre pour stylos), lavis multiteintes pas inintéressant
Encre Fount India pour stylos Pelikan
Encre pure – Encre pure recouverte d’eau – Lavis
Satinée, aquarellable (encre pour stylos), Lavis neutre
Encre Colorex Pebeo
Satinée, aquarellable
Encre pure – Encre pure recouverte d’eau – Lavis
Noir intense, lavis froid légèrement bleuté
Encre pure – Encre pure recouverte d’eau – Lavis
noir intense tirant sur le brun, lavis chaud donnant une jolie teinte sépia
Acrylique liquide Pebeo
Encre pure – Encre pure recouverte d’eau – Lavis
Mate (surprenant pour de l’acrylique), résistante à l’eau, Lavis neutre et propre
FW Acrylic Artist Ink Daler Rowney
Encre pure – Encre pure recouverte d’eau – Lavis
Satinée/brillante, résistante à l’eau, lavis neutre contenant de fines particules
Les trois encres de Chine les plus résistantes à mes tests ont été la Nan-King de Lefranc Bourgeois, dont la matité lui donne le plus beau noir, l’encre à la pagode de Sennelier, et le challenger inattendu (de par son caractère premierprix), l’encre de Chine Corector.
Aujourd’hui, je vais vous parler plastique dingue (parfois aussi appelé plastique fou ou plastique magique). Au magasin d’arts créatifs où je travaille, on me demande régulièrement ce qu’on peut utiliser sur ce matériau. Je me devais donc de tester plusieurs choses!
Tout d’abord, savez vous de quoi il s’agit? Le plastique dingue est une fine feuille de plastique, facile à découper, dont une face, rugueuse, permet le dessin de manière très simple, et dont la cuisson au four ménager cause rétraction (on dit souvent qu’il rétrécit 7 fois) et durcissement (et une courte danse de la joie amusante à regarder dans le four) en suivant les instructions données sur le paquet. L’enfant (ou l’adulte jeune depuis longtemps) peut donc créer facilement des petits objets colorés et solides, qui finiront sans doute en superbe porte clefs, magnet ou bijou.
Je vous prie de m’excuser pour la qualité des photos prises avec mon téléphone…
Tout d’abord, j’ai choisi de reproduire un motif à l’identique, avec un format précis, histoire de me rendre compte des variations. Un carré de 10cm de coté et la version de Marilyn Monroe par Andy Warhol décalquée,et quelques coloriages plus tard, j’ai eu une idée d’ensemble de ce qui peut fonctionner et pourquoi.
Remarque: tout mes petits carrés se sont rétrécis de la même façon: aucun n’a daigné resté carré. De 10x10cm, je suis passée à 4×4,5cm. Le plastique dingue (en tout cas celui que j’ai utilisé,transparent de la gamme Graines créatives By PWI) a un « sens », ne rétrécissant pas uniformément. Bien entendu, n’y ayant pas prêté attention, je n’ai aucune idée de comment le repérer. Le second plastique que j’ai utilisé (tests à base d’encres et celui de l’imprimante) est du « O’color » vendu par lot de 7 feuilles de 20×30. il ne s’est même pas rétracté droit (oh les beaux losanges!), et a des bulles invisibles avant cuisson (flagrant sur le test de l’imprimante)!
Honnêtement, en tant que passionnée d’arts, je n’aime pas cette gamme de crayons de couleur. Ce n’est pas du bois, et la sensation de la mine sur le papier est proche d’un bout de plastique qu’on frotterait à la place, déposant bien trop peu de couleur. Néanmoins, je reconnais qu’en tant que produit prévu pour enfants, ils sont adaptés. Et que j’ai eu ici une surprise plutôt positive: le coté rugueux du plastique avant cuisson a permis au crayon de bien accrocher. Après cuisson, les couleurs se sont légèrement intensifiées. Les « traces » de crayonnage sont visibles bien que discrètes. Le résultat est transparent.
Le Posca, marqueur contenant de la gouache, fait partie des techniques qui n’ont pas changé d’intensité de couleur. La façon dont la matière a réagi m’a plutôt agréablement surprise (je m’attendais à bien pire). Je constate donc des boursouflures essentiellement là où j’ai eu la main lourde en quantité de peinture, le reste ayant réagit proprement. La peinture ne s’écaille pas, elle tient. peut être qu’un coup de ponçage lui ferait du bien? L’aspect velours est plutôt joli, et le tout opaque.
Test n°3: les feutres pour enfants (ici des stabilos)
Ces feutres ont habituellement un superbe rendu sur le papier. Couleurs vives, intenses… Dès le passage sur le plastique, j’ai su que je serais déçue. La couleur était à peine visible… Après cuisson, la couleur s’est légèrement intensifiée, mais elle s’est aussi légèrement affadie, a perdu le peu d’éclat qu’elle pouvait avoir avant. En revanche, l’aspect vitrail (très transparent, brillant au dos et dépoli sur l’avant) est très sympathique. En gardant à l’esprit les teintes pastel après cuisson, c’est clairement quelque chose à exploiter.
Test n°4: le stylo bille (des 4 couleurs de chez Bic)
Si la couleur n’a pas vraiment changé d’intensité, elle s’est densifiée. Les traits sont sans surprise ultra visibles, ce qui peut être intéressant à utiliser pour des détails très précis. La remarque, c’est que la bille n’a pas vraiment aimé le plastique dingue et qu’elle était un peu récalcitrante dans son fonctionnement. Crampes dans la main à prévoir pour une grande surface.
L’aspect crayon de couleur ne m’a pas surprise, bien que le staedtler (ici orange) ai bien mieux accroché. La grosse différence est venue lors du passage du pinceau: l’art grip de faber castell n’a pas vraiment daigné bouger, tandis que le staedtler s’est magnifiquement aquarellé, ce qui est parfaitement visible après cuisson. La raison me parait simple: l’art grip est un crayon de « seulement » bonne qualité (faber castell a une autre gamme de crayon aquarellables supérieure, les Albretch Dürer, dont l’accroche sur le papier et la pigmentation de la mine sont bien meilleures) tandis que le karat aquarell de staedtler est une qualité professionnelle.
Test n°6: la peinture en pastille pour enfant
Y’a t’il besoin de commentaire? A l’application, la peinture a rechigné à s’appliquer correctement si trop liquide, je l’ai donc employée à peine humide. A la cuisson, le tout s’est lamentablement écaillé pendant que le plastique dansait. Je m’y attendais parfaitement, me doutant bien du rendu de l’eau sur le plastique. Fail prévisible donc.
Test n°7: l’aquarelle
Je n’ai même pas besoin de vous dire quelle marque j’ai utilisé. Le résultat, malgré la qualité de ma peinture, parle pour lui même. Version pas chère ou matériel de qualité, la peinture sous forme liquide ne fonctionne pas. Oubliez.
Les promarkers sont des feutres à base d’alcool, qui permettent par exemple de faire des aplats nickels avec le bon type de papier (le layout. Il existe bien entendu d’autres marques sur le même principe, les plus connues étant Tria, Copic ou encore Touch). J’avais envie de voir comment ils allaient réagir sur le plastique dingue, n’en ayant vraiment aucune idée. Le résultat fait finalement partie de mes favoris! La couleur, à l’application, a été un peu plus longue à sécher que sur papier, l’odeur d’alcool plus présente (et c’est d’la bonne). Au niveau de l’intensité, rien à redire, une légère faiblesse rattrapée après cuisson. La transparence est très jolie, et la texture rugueuse du plastique dingue même mise en valeur!
Avant toute chose, ces crayons là sont mes chouchous absolus. Ils sont tellement pigmentés que vous pouvez dessiner un feu d’artifice sur du papier noir. Bien entendu ce sont des crayons de couleur de qualité professionnelle qui valent largement leur prix élevé. (en moyenne 1€75 pièce).
Donc, sur le plastique dingue, l’application s’est fait sans souci, la teinte équivalente à celle obtenue sur un papier à la même texture. Après cuisson, la couleur s’est intensifiée, densifiée… Elle est magnifique. Les traces de coloriages sont un peu plus apparentes qu’à l’application en revanche! (j’avoue, j’ai fait exprès justement pour voir…) Mais pas vraiment au dos, c’est amusant. Le rendu est plutôt opaque, et très mat. Sublime!
Dès l’application, la couleur est intense. c’est normal, ces feutres sont prévus pour écrire sur le plastique! En revanche, la texture rugueuse du plastique les fait « fuser » sur 1 à 2 mm. Après cuisson, ce détail est bien moins visible et la couleur est toujours aussi vive. Le gros inconvénient, c’est que ce type de feutre n’existe que dans une gamme de teintes très très limitées…
Test n°11:les Tombow ABT Dual Brush (feutres aquarellables) et le Pitt Artist Pen de chez Faber Castell
L’intérêt orginel du Tombow, c’est son aspect aquarellable. Bien que sur le plastique dingue, ce soit complètement inutile, je voulais tout de même voir le rendu étant donné la qualité du feutre. A l’application, la couleur est plutôt palotte. Après cuisson, ce n’est guère mieux. Je reconnais avoir sans doute utilisé des teintes trop claires pour ce test… En revanche, le Pitt Artist Pen, ici noir, n’a posé aucun problème. La différence vient sans doute du fait qu’il s’agit d’un feutre à encre de chine, qui est permanent, résistant à l’eau et à la lumière. Banco sur le plastique dingue.
Considéré par certains de mes collègues comme la rolls du feutre, le Pen 68 s’est appliqué sans trop de perte d’intensité sur le plastique dingue, surprise fort agréable. Après cuisson, le résultat n’a certainement pas la vivacité du feutre sur le papier, mais les couleurs restent joliment visibles!
Les neocolor sont à base de cire, et de qualité supérieure. Il ne s’agit pas de crayon de cire pour enfants, attention. S’il n’y a pas de soucis à l’application, je me demandais si j’allais me retrouver avec une flaque de couleur au fond de mon four. J’ai préparé mon coup au cas où, relevé les bords du papier aluminium sur lequel j’ai posé le plastique dingue pour la cuisson, et surveillé de très près ce petit carré là. Le neocolor n’a absolument pas bougé. Après cuisson, la couleur est aussi vive, aussi intense, elle semble incrustée dans le plastique. Attention néanmoins; lorsque j’ai calé mon carré entre deux carrelages pour qu’il s’aplatisse bien, un peu de matière colorée s’est transférée sur le carreau. Si ça n’a pas gêné le plastique dingue (pas de transfert sur lui même), j’ai clairement bien fait de ne pas poser simplement un livre dessus comme conseillé sur le paquet.
L’encre s’applique joliment, la couleur est vive, tient sans trop de soucis (il ne faut pas mettre les doigts quoi). J’étais donc pleine d’espoir. Après cuisson… Je ne sais pas quel est le liant de la Colorex, mais il a « coagulé » à la cuisson! Et en coulant. Et en se collant à lui même quand le plastique dingue a dansé. Et en collant au papier aluminium, qui s’est avéré impossible à décoller entièrement… Fail donc. Sauf si vous aimez l’effet « mon petit dernier m’a offert un superbe vase qui est en fait un pot de confiture peint comme il a pu avec de la peinture vitrail qui a fait des pâtés »…
Application sans problème, à nouveau. J’avais confiance parce que cette encre est indélébile, résistante à l’eau… Les qualités demandées sur l’emballage pour les feutres. Mais la gomme laque qui rend le tout possible a « crouté » à la cuisson, et les couleurs se sont ternies. Tant pis.
Au vu des résultats avec les différentes peintures auparavant, je n’avais même pas pensé à essayer une encre à base d’acrylique. Mais la jolie application de la Colorex et de l’encre Sennelier (c’était donc avant que je les cuise) m’a motivé à tenter cette possibilité. Toujours une application facile (pourtant, des liquides sur du plastique, fut il rugueux, vraiment, je n’y croyais pas), belles couleurs… Un temps de séchage un peu long, mais rien de bizarre. Après cuisson… L’encre a parfaitement réagit! Là où le bât blesse, c’est au niveau de l’uniformité de la couche: les différences, surtout dans les couleurs naturellement transparentes -je vous ferais à terme un article sur la couleur et ses propriétés- et là où j’ai eu la main trop lourde. Il faut donc être extrèmement vigilant sur cette question, mais l’aspect peut s’apparenter à un polypropylène teinté, ce qui vaut amplement le coup! (Mais au vu du problème de l’épaisseur, je ne testerais pas la peinture acrylique. Ça ne me parait pas nécessaire…)
Comme je vous disais avec les Neocolor 1 de chez Caran d’Ache, je me méfiais pas mal de la cire au moment de la cuisson. A nouveau, à tort. Sauf que ci elle n’a pas coulé, la cire s’est rétractée… on a donc un rendu craquelé qui pourrait être intéressant si voulu!
Ces feutres se veulent proches de l’encre de chine. Indélébiles, résistants à l’eau, à la lumière… A l’application sur le plastique dingue, la couleur est vive, intense, un bon point! Ça s’annonce bien. Comme avec les autres feutres, un second passage a tendance à « rafraîchir » le premier, même sec. Après cuisson… Superbe! Nous avons un vainqueur toutes catégories niveaux feutres. La couleur est aussi intense qu’elle le serait sur papier. (Les taches au milieu viennent de la bagarre dans le four entre les Pitt et la vilaine Colorex)
Test n°19: l’imprimante (un vieux modèle HP à jet d’encre)
Il fallait que j’essaye avec ma bonne (trop) vieille imprimante aussi, on est d’accord? Déjà, première surprise, après le réglage du type de papier dans le logiciel d’impression (film transparent), le plastique dingue est passé sans soucis. Bon certes, je ne m’attendais pas à ne plus avoir de noir, mais… Les couleurs n’ont immédiatement pas rendu grand chose… Et après cuisson, ce n’était pas mieux. Bah, j’aurais essayé.
Conclusions:
La qualité de votre matériel va jouer sur votre résultat. Du matériel enfant au matériel professionnel, il y a bien entendu tout un monde que le plastique dingue montrera. Pour un beau rendu, il vous faudra en gros des feutres, crayons, stylos au couleurs déjà intenses sur le plastique avant cuisson. Avec la demie exception du Posca qui est de toutes façons un entre deux, la peinture est tout simplement à oublier. Quand aux encres, seule celle à base de résine acrylique a bien réagit. La cire n’a pas coulé. Le feutre fera de beaux aplats, pas de marques. Les coups de crayon seront visibles, ceux de stylo, encore plus. C’est à savoir, voire à prendre en compte.
Ce qui est amusant, c’est que l’intensité de la couleur varie entre coté rugueux et coté lisse. la couleur parait un peu à beaucoup plus intense du coté lisse. Cela a sans doute à voir avec la façon dont la lumière passe au travers du plastique dingue.
Et vous, avez vous testé le plastique dingue? L’avez vous testé avec d’autres techniques? Avez vous des remarques, des questions?
Pas de post depuis fort longtemps, en effet… Je commence tout juste à trouver un rythme de vie qui me convient à peu près.
Je vous propose, pour me faire pardonner, de feuilleter ce que j’ai dessiné lors de mon séjour sur l’île de Madère!
En effet, j’ai déjà cassé le rythme que j’avais pourtant tenté de mettre en place. Mais une bonne chose n’arrivant jamais seule, je n’ai déjà plus le temps de m’occuper de ce blog, démarré aussi pour m’occuper lors d’une période faible en quantité de travail. Ce qui n’est plus le cas. Bref.
Aujourd’hui, pour me rattraper et me faire pardonner, je vous propose une recette suédoise de biscuits qui ont toujours un succès fou aux soirées de l’ambassadeur.
Au fait, ces biscuits se nomment Pepparkakor en langage du pays d’Ikéa.
Ingrégients pour 2 boites (type 1kg de bonbons qui rient et sont beaux) de biscuits
250 grammes de beurre doux
200 grammes de sucre roux
500 grammes de farine T80
1 œuf
1 dL (soit 5 grosses cuillères à soupe) de Golden syrup
1 cuillère à café de bicarbonate de soude
1 cuillère à soupe bombée de cannelle en poudre
1 cuillère à soupe bombée de gingembre en poudre
1 cuillère à soupe de clou de girofle en poudre
note: le Golden Syrup est un produit britannique difficilement trouvable en France dérivé du sucre. Cherchez le dans des épiceries d’import, sur internet ou chez Mark’s and Spencer. Sinon remplacez par du miel, bien que ça soit très très dommage.
Dans un robot, mixez le beurre et 100 gramme de sucre roux. Ajoutez le Golden Syrup, et mélangez bien. Puis l’œuf et le reste du sucre. Ajoutez la moitié de la farine, le bicarbonate et la moitié des épices. Ajoutez le reste de la farine petit à petit, en veillant à l’homogénéité du mélange.
Laissez reposer au frigo, où elle peut se garder quelques jours. La pâte se congèle également très bien.
Préchauffez le four à 180°C. Étalez finement la pâte (2 à 3 mm d’épaisseur. Pour éviter de devoir rajouter de la farine, j’étale entre deux feuilles de papier cuisson) et découpez à l’emporte pièce.
Cuisez pendant 4 à 8 minutes en restant très vigilant: la finesse de la pâte accélère le temps de cuisson; elle risque de brûler très rapidement. Les biscuits sont prêts quand les bords brunissent et que le centre est couleur caramel.
Laissez refroidir avant de décorer et/ou de stocker dans des boites en métal.
un flocon origami selon ce principe (pour plieur très expérimenté)
un cerf origami selon ce principe (plieur intermédiaire)
une grue origami selon ce principe (plieur intermédiaire)
décorations à base de fil d’aluminium de 3mm de diamètre recouvert de grelots enfilés sur un fil. absolument ravissant, surtout à l’oreille, mais ça revient cher en grelots!
J’ai également réalisé (absents de cette photo car déjà confiée à la maman pour les calendriers de ses bout d’chou) des bonhommes de neige avec 3 pompons collés entre eux, avec un ruban noué autour du cou pour l’écharpe, un fil de fer planté à travers le corps pour les branches, et des points de peinture noire et orange pour les yeux, les boutons et la carotte. J’ai également peint en doré des pommes de pin. Mini effort maxi effet!
J’aime beaucoup l’idée de faire des décorations en papier: on peut choisir la couleur, le motif de notre choix (pour l’origami, on prendra du papier 70gr, pour pouvoir le plier plein de fois c’est mieux), voire dessiner dessus… C’est accessible (en choisissant un modèle adapté à notre niveau) et pas salissant…
Et vous, que fabriquez vous pour votre sapin? Dites moi tout!
Encre de Chine Corector
Encre de Chine Graphic Pebeo
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L’encre s’applique joliment, la couleur est vive, tient sans trop de soucis (il ne faut pas mettre les doigts quoi). J’étais donc pleine d’espoir. Après cuisson… Je ne sais pas quel est le liant de la Colorex, mais il a « coagulé » à la cuisson! Et en coulant. Et en se collant à lui même quand le plastique dingue a dansé. Et en collant au papier aluminium, qui s’est avéré impossible à décoller entièrement… Fail donc. Sauf si vous aimez l’effet « mon petit dernier m’a offert un superbe vase qui est en fait un pot de confiture peint comme il a pu avec de la peinture vitrail qui a fait des pâtés »…
